Recién llegado de su nombramiento como director del Museo Nacional de Cine de Italia, el ex director de la Berlinale, Carlo Chatrian, se encuentra en Grecia, donde ha curado una intrigante serie de títulos para el repertorio lateral del Festival de Cine de Tesalónica de este año.
Agrupadas bajo el tema de ‘monstruos’, las películas seleccionadas cuidadosamente por Chatrian incluyen Night Of The Living Dead de George Romero y Peppermint Candy de Lee Chang-Dong. La combinación única de títulos ha sido un éxito entre el público aquí en Grecia y es el mejor ejemplo del estilo de programación único e incondicionalmente internacional que, según Chatrian, le ha valido la reputación de ser un “forastero” en la industria.
“Realmente estoy intentando ampliar la visión del cine”, dice.
De 2012 a 2018, Chatrian fue el director artístico del Festival de Cine de Locarno. Ocupó el mismo puesto en el Festival de Cine de Berlín desde 2020 hasta este año, cuando renunció después de que el gobierno alemán anunciara planes para eliminar la efímera estructura de gestión dual del festival. Chatrian había dirigido el festival junto a Mariette Rissenbeek, que se encargaba de la logística, mientras él programaba películas. En ese momento, más de 300 profesionales del cine, incluidos Martin Scorsese, Olivier Assayas, Joanna Hogg y Radu Jude, firmaron una carta abierta pidiendo que se restableciera y ampliara el contrato de Chatrian.
A continuación, Chatrian analiza su tiempo al frente de la Berlinale, que describió como “desafiante”, pero gratificante desde el punto de vista creativo y profesional. También analizamos sus objetivos a largo plazo para el Museo Nacional del Cine de Italia y por qué cree que el calendario de festivales de cine está ahora “desordenado”.
El Festival de Cine de Tesalónica se prolongará hasta el 10 de noviembre.
FECHA LÍMITE: Carlo, ¿te gusta asistir a festivales? Me imagino que la mayor parte del tiempo que has pasado ejecutándolos ha sido estresante.
CARLO CHATRIAN: Por extraño que parezca, no es estresante. Al menos no fue estresante para mí. Por supuesto, hay cierta presión, pero es un placer. Incluso cuando estaba en el pico de presión en Berlín todavía recordaba que estaba haciendo esto porque lo disfrutaba. Y, por supuesto, es mejor cuando no tengo que realizar el trabajo principal. Los festivales son un buen lugar para reunirse con amigos. También son un buen lugar para descubrir nuevas películas, especialmente en un festival como este donde tienes un público general. Puedes sentir las vibraciones reales.
FECHA LÍMITE: Esta colección de películas que has curado es muy diversa y eso es en lo que más pienso de tus programas. Nunca son predecibles. No tienes un estilo característico.
CHATRIAN: Eso refleja muy bien lo que trato de transmitir en mi programación. Realmente estoy intentando ampliar la visión del cine. No puedo decir que me gusten todas las películas de la misma manera, pero cada una me transmite algo y espero que haga lo mismo con el público. Esto es algo que aprendí durante mi estancia en Locarno y luego en Berlín. La programación no se trata sólo de elegir la mejor película. Es como componer algo. Es bastante diverso y es de esperar que al final haya cierta coherencia, pero el punto de partida es juntar películas de diferentes orígenes.
FECHA LÍMITE: Felicitaciones por el nuevo trabajo. Sé que eres de Turín, pero ¿por qué te resultó interesante el concierto en el museo?
CHATRIAN: Parte de mi decisión fue acercarme más a mi familia. Berlín fue genial desde el punto de vista profesional. Fue inmensamente enriquecedor trabajar con personas en un entorno muy diferente al de Locarno. Pero fue estresante a nivel personal. Mi familia se quedó en Italia por culpa del COVID. Planeábamos mudarnos. Pero entonces ocurrió la pandemia. Y entonces ya era demasiado tarde para que mis hijos se mudaran. Así que iba y venía. El segundo elemento es que el Museo de Turín es una institución que conozco bastante bien, no sólo porque conozco la ciudad, sino porque algunas de las personas con las que estudié en la universidad ahora trabajan allí. Entonces fue una especie de reunión. Además, me gustan los desafíos. Cuando acepté Berlín no hablaba ni una palabra de alemán. Fue un gran desafío. En Locarno ocurrió lo mismo. Y este es un nuevo desafío porque dirigir una institución es muy diferente a componer un programa en un festival. El Museo Nacional de Turín es uno de los décimos museos más visitados de Italia, lista que también incluye los Uffizi. Tenemos alrededor de 700.000 visitantes al año, lo cual es genial porque también quiero programar para grandes audiencias, que es el mayor desafío ahora para las personas que curan películas.
FECHA LÍMITE: Es un momento muy interesante para mudarse al espacio del museo. Ahora paso mucho tiempo pensando en la relación cada vez más estrecha entre el espacio de la galería y el cine. Esto no es necesariamente nuevo, pero la diferencia es cómo la galería está vinculada a la exhibición de ciertos tipos de cine, lo cual es un poco preocupante.
CHATRIAN: Sí, existe y creo que tenemos que aceptarlo y aprovecharlo. No hay nada de malo en exhibir una película en un museo o galería siempre que podamos seguir mostrándola a un grupo colectivo de personas. Eso es lo que me preocupa. En Turín tenemos tres teatros que funcionan bien, pero las cifras no son comparables a las de las visitas al museo en general. Uno de mis objetivos es unir a parte de esa audiencia. Quizás allí haya una oportunidad.
FECHA LÍMITE: ¿Está interesado en elevar el perfil del museo?
CHATRIAN: Deseo que el museo sea un hogar para las personas que se preocupan por el cine. No sé si eso tiene que ver con hacerlo más grande. En mi presentación ante la junta directiva del museo, dije que hay dos cosas que puedo aportar. Uno de ellos es el lado internacional. El museo ya cuenta con una gran asistencia. Podemos expandirnos un poco pero no tanto. Ya cuenta con 700.000 visitantes. Pero hacerlo más conocido es algo que podemos hacer. Lo segundo tiene que ver con el cine independiente, que no está en peligro pero está cambiando. Vi que en Berlín la presión del mercado es mayor, incluso para los cineastas consagrados que tienen que esforzarse más para hacer sus películas. El museo no puede hacer mucho al respecto. Pero tal vez podamos construir un hogar para el cine independiente como la Cinemateca de París o el MoMA y el Lincoln Center de Nueva York. Un hogar lejos de la presión de los festivales.
FECHA LÍMITE: ¿Cómo recuerda su mandato en Berlín?
CHATRIAN: Estoy increíblemente agradecido por la oportunidad que me brindaron. Fue una época desafiante. Fueron tiempos difíciles por culpa de la pandemia. Y la época del año en la que se celebra Berlín no es la más fácil. Redujimos el número de películas de 460 a 240 y mantuvimos el mismo número de entradas vendidas, que era mi mayor objetivo. Brindamos una plataforma importante a los cineastas que están asumiendo riesgos. Dahomey es un buen ejemplo, al igual que las películas de Raju Jude. Quizás esto fuera demasiado provocativo pero quizás no lo fuera. No sé. Pero aproveché la oportunidad para mostrar lo que podemos hacer con las películas. Si miras hacia atrás en la historia de los festivales, los riesgos que se tomaron son algo que siempre he admirado. Todavía me considero un outsider. Así que, al final, no me importa si la gente dice que Berlín se está volviendo demasiado estrecho. El objetivo final siempre fue apoyar a los cineastas. Y cuando miro hacia atrás, me siento orgulloso de haber abierto una nueva vía para diferentes cineastas.
FECHA LÍMITE: ¿Por qué te consideras un outsider?
CHATRIAN: Porque el circuito de festivales es pequeño. Intento esforzarme mucho para mantener el mercado en marcha. Entiendo que el mercado necesita una apuesta segura. Inviertes mucho dinero. Llevar una gran película a Berlín, que es más barato que llevarla a Cannes o Venecia, sigue costando mucho dinero a una empresa. Entonces, si no es gratificante, ¿por qué traerían sus películas? Por eso hay que ofrecer una plataforma atractiva a las empresas. Así que estas películas más importantes, algunas de las cuales son geniales, son los proyectos que mantienen el mercado en movimiento. Pero al mismo tiempo, y lo digo sin una pizca de crítica hacia mis colegas, a veces esas películas son el único objetivo. Quería intentar encontrar un mejor equilibrio.
FECHA LÍMITE: ¿Cómo se sintió después de que se publicó la carta abierta en defensa de su cargo? Hubo más de 300 firmas, incluidas personas como Martin Scorsese.
CHATRIAN: Me sentí abrumado. No esperaba que apareciera la carta. Incluso hubo algunos cineastas cuyas películas había rechazado a lo largo de los años. Definitivamente complicó un poco las cosas en mi último año porque llamó la atención sobre el festival, pero tal vez eso también ayudó al festival. No sé cómo será la próxima edición, pero no se trata de personas. Lo relevante de esa carta es la defensa del trabajo del director artístico, que es un rol diferenciado y que significa algo en nuestro campo. No sé si la carta ayudó, pero definitivamente presionó a las personas adecuadas.
PLAZO: Berlín es un festival político. Un cierto nivel de burocracia gubernamental parece filtrarse en el funcionamiento del festival. ¿Porqué es eso?
CHATRIAN: Está relacionado con los patrones culturales. No debemos olvidar que Berlín es el único de los tres grandes festivales que se celebra en una capital. Estamos al lado del Ministro de Cultura. Berlín también es una ciudad muy política, lo cual es genial, pero al mismo tiempo te pone mucha presión. El otro elemento es que el festival es básicamente propiedad del gobierno, lo que tal vez no sea la mejor estructura.
FECHA LÍMITE: ¿Cuál es su opinión sobre el futuro del calendario del festival?
CHATRIAN: El calendario de festivales está desordenado porque hay una temporada alta y una temporada muy baja. Pero tal vez las cosas cambien. No creo que la solución sea trasladar todos los festivales al otoño. No puedo responder por otros pero lo que hicimos en Berlín fue aprovechar que no estábamos en la temporada de premios. Esto nos dio más libertad para mostrar otro tipo de películas y trabajar de manera diferente. Le dimos cabida a las series, por ejemplo. Hicimos galas pero de otra manera. Creo que la pregunta es también ¿cuál es el propósito de un festival de cine? Durante los últimos 20 años, fue para apoyar la distribución teatral. La pregunta es ¿cómo es la distribución en cines ahora?
FECHA LÍMITE: Hay algunos rumores en el circuito de que te están preparando para el puesto más alto en Venecia. ¿Has oído ese rumor? ¿Qué opinas?
CHATRIAN: Estoy en Turín. Estoy dirigiendo un museo. Es un nuevo desafío y tengo muchas ganas de disfrutarlo y pensar en ello. No estoy pensando en nada más.