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Cuando la exposición actual, “Escuela de escultura: hormigón”, finalice en noviembre, Sweet Pass Sculpture Park cerrará con ella, al menos esta versión. Después de seis años en Dallas, los cofundadores, el matrimonio y los artistas Tamara Johnson y Trey Burns se mudan al sur. Este otoño, Johnson aceptó un trabajo como profesor asistente y jefe del área de escultura en la Universidad Estatal de Texas en San Marcos.

Desde su apertura en 2018 en una parcela de un acre en el oeste de Dallas, Sweet Pass ha ofrecido a los visitantes una alternativa a las galerías interiores de la zona. Pobló la zona cubierta de hierba con grandes obras abstractas en algunas exposiciones y delicadas intervenciones en otras. El espacio acogió a artistas reconocidos internacionalmente y ofreció programación educativa. La Escuela de Escultura Sweet Pass funcionó como un programa intensivo de una semana que conectaba a artistas emergentes con tutoría y herramientas profesionales, culminando en una exposición específica del sitio, de ahí la exploración actual del concreto, un material omnipresente en la experiencia de Dallas-Fort Worth.

Esta conciencia de regionalidad ha sido un elemento esencial de Sweet Pass y comparte raíces con sus prácticas artísticas individuales. Johnson es una escultora conocida por sus recreaciones hiperrealistas de objetos domésticos; Burns works crea trabajos conceptuales a través de fotografía, video y texto. Tener una conversación con Johnson o Burns sobre lo que estaban haciendo con este proyecto en particular conduciría inevitablemente a una exploración de su profunda conciencia del papel del artista en el ecosistema de una ciudad. Su parque ha sido profundamente consciente y receptivo a lo que hace que Dallas y las personas que intentan prosperar aquí sean intrínsecamente interesantes, con maleza y todo.

Las exposiciones fueron variadas en concepto y experiencia y recibieron premios y subvenciones de importantes instituciones, incluido el Nasher Sculpture Center y el National Endowment for the Arts. Para muchos de ellos, Johnson y Burns invitaron a artistas de todo el país a Dallas para visitas breves o residencias para meditar y responder a su entorno. La artista Danielle Frazier, radicada en Brooklyn, creó dos esculturas inflables de 18 pies de un martillo y un clavo, inspiradas en los tubos inflables danzantes que se encuentran en los estacionamientos de autos usados ​​de la zona. La artista Anika Todd, radicada en Boston, vivió en el parque durante un mes en el invierno de 2024 y creó “Dark Study”, una instalación inspirada en las históricas torres lunares de Austin. Las torres de luz de Todd fueron activadas por el movimiento en el área, que está en gran parte despoblada, y a menudo parpadean solo cuando los trenes de carga pasan por el parque por la noche.

Otra instalación, Sweet Pass Car Wash, hizo un guiño a la cultura del automóvil. Los visitantes podían traer sus coches para lavarlos y recibir un objeto de artistas locales. Mylan Nguyen hizo un clip de ventilación; Keer Tanchak hizo una sombrilla. Las exposiciones y eventos se convirtieron en lugares de reunión para que las mentes creativas de la ciudad pasaran un día juntas al aire libre, a veces tomando un hot dog y una cerveza, a veces frente a un coche enjabonado.

Durante las próximas seis semanas, habrá una serie de horarios de atención, anunciados en su sitio web, para que los visitantes se despidan definitivamente de esta versión particular de Sweet Pass. Aunque aún no se ha determinado la ubicación, Burns y Johnson planean replantar este proyecto en su nueva ciudad. Pero, como un niño que graba su nombre en concreto húmedo, dejarán huellas indelebles en la ciudad de Dallas.

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