Por Gerardo Sánchez, 24 de septiembre de 2024
La constante innovación de formas de arte como la música, las pinturas y los guiones está agotando lentamente la creatividad de estos proyectos y, si no se controla, reducirá todas las formas de arte a ideas sin sentido generadas por computadora.
“La creatividad genera innovación y la innovación genera creatividad”, dijo Bernardo Solano, profesor asociado de teatro y nueva danza.
Esta idea se ha puesto en duda a medida que los avances logrados en innovación han agotado la creatividad de las formas artísticas. El poder de la inteligencia artificial y la falta de imaginación en las formas de arte moderno han hecho que el medio parezca obsoleto y repetitivo. La necesidad de destacar entre una multitud de imágenes generadas por computadora lleva al arte a estar tan lejos de ser concebible que se le debe inyectar significado como una especie de experimento desarrollado en el laboratorio.
Sí, los programas de inteligencia artificial como Adobe Firefly o ChatGPT pueden generar imágenes o escribir guiones si se les solicita, lo que lleva a la creación de guiones, pinturas, ensayos y videos. Estos programas hacen que la difícil tarea de imaginar estas ideas tome apenas unos segundos, a menos que la tarea de imaginar sea más difícil de lo que pensaba.
Pero hay un cierto tipo de satisfacción que surge al imaginar que algo existe. Imagínese una escultura de la “Mona Lisa” o la melodía de una canción inédita de Lana Del Rey. En cambio, la falta de imaginación conduce a una combinación de algoritmos que crean arte sin pensamiento ni creatividad aparte de la frase utilizada para generarlo.
La creación de una canción no son sólo las palabras, sino también el ritmo, la melodía, la instrumentación, la duración y el significado detrás de todo ello. Una canción de dos minutos puede tardar horas, días o incluso semanas en ser lanzada, sólo para que el artista repita el ciclo para la siguiente canción. Este ciclo de creación e imaginación parece inútil cuando es de corta duración.
Pero no tiene por qué ser así. Las innovaciones en el arte permiten que se cree en segundos, pero dura el mismo tiempo. Pinturas que fueron imaginadas durante años viven durante décadas. La innovación permite que el arte se haga en masa, pero la creatividad permite que una obra de arte se mantenga sola.
“La innovación en cualquier campo será la misma”, afirmó Raymond Kampf, profesor del Departamento de Arte. Lo que es nuevo y nunca antes visto, pero que aún se adhiere a los principios básicos del buen diseño, es cuando es innovador”.
Esto no quiere decir que la innovación no sea necesaria. Con el tiempo, se alcanzará un techo creativo una vez que se haya explorado todo el espacio posible para el crecimiento. Hay muchas formas de construir una oración antes de que necesites incluir más palabras. Pero no hemos alcanzado ese techo y ni siquiera estamos cerca.
Hay 88 teclas únicas en un piano estándar, más de 16 millones de colores compatibles con los navegadores modernos según Texas Wesleyan Library y aproximadamente 470.000 palabras en inglés según Merriam-Webster. La innovación no debería comenzar a menos que hayamos explorado los límites actuales de la creatividad.
“La creatividad está antes que la innovación”, dijo Daniel Marcozzi, un nuevo estudiante de teatro y danza. “Creo que tenemos el privilegio de tener ciertas innovaciones, pero en última instancia es poder crear la magia”.
Pero la cuestión de cuál es más importante entre innovación o creatividad puede resultar engañosa, ya que una no puede existir sin la otra. La mente humana sólo puede crecer durante un tiempo, alimentándose de los mismos estímulos antes de que el deseo de probar algo nuevo se apodere de ella.
Los conceptos de innovación y creatividad están entrelazados y separarlos sería privar al arte de su crecimiento y su propósito. La lucha surge de saber cuándo ser creativo y cuándo innovar.
Siempre existe el riesgo de perder audiencia a medida que envejecen. Hay generaciones anteriores que tardan más en aprender nuevas prácticas, por lo que “hay que aceptar quién es tu audiencia”, según Marcozzi.
La innovación parece ocurrir todos los días, y con nuevos sistemas operativos, nuevos teléfonos, cascos de realidad virtual y cientos de formas de enviar un mensaje de texto, las generaciones mayores se están quedando atrás, ya que la carrera interminable por innovar no se detiene. para todos.
La innovación también conduce a la creación de un mercado para cualquier característica, servicio o tecnología nueva que deba venderse al público. Pero esto tiene su propia serie de problemas.
“La respuesta puede terminar siendo la fe”, dijo Solano. “No confiamos en la gente que gana todo el dinero. Confiamos unos en otros, pero no necesariamente confiamos en el mercado”.
Si bien la creatividad genera innovación y la innovación genera creatividad, es imperativo que la innovación no eclipse la creatividad dentro de las formas de arte. La creatividad sin innovación se marchitará porque no puede crecer, pero la innovación si no se controla crecerá demasiado y arrastrará consigo la creatividad.
Se necesita un equilibrio entre estos dos. Imaginación, no innovación.
Gráfico cortesía de Ruthie Johns