Más de 15 habitaciones dentro del edificio Boyer Campbell de 16,000 pies cuadrados en el vecindario Milwaukee Junction de Detroit están llenas de arte en fibra este mes para una exhibición titulada Medio Ambiente + Microclimas.
La exposición, que forma parte del Mes del Diseño de Detroit, presenta obras de más de 60 artistas del área de Detroit.
Edredones gigantes con matices políticos, una persiana de caza que examina el género y una exhibición de moda sustentable son solo algunas de las piezas en el espacio, todas hechas con fibras como hilo, algodón, fieltro e incluso madera.
La exhibición Environment + Microclimates es una colaboración entre la artista botánica Lisa Waud, la escritora y artista artística Sarah Rose Sharp, y Fiber Club*, un colectivo de artistas de fibras del área de Detroit fundado por Katie Shulman en 2022.
Cuando Waud le preguntó a Sharp si quería trabajar juntos en una instalación comunitaria, ella dijo “sí” y sugirió que involucrara a Fiber Club*. Ahora, Shulman y más de 60 artistas más del grupo están mostrando su trabajo en la exposición actual.
El tema, Medio Ambiente + Microclimas, muestra cómo los artistas, aunque a menudo son pequeñas partes de comunidades más grandes, aún pueden tener un impacto poderoso.
Sharp define “microclima” como un término de ciencia ambiental, enfatizando cómo pequeñas acciones, como plantar árboles, pueden marcar una diferencia significativa, muy similar al impacto de los artistas de la fibra en esta exhibición.
La exhibición demuestra la amplia variedad de microclimas, así como la singularidad del arte con fibras y de los artistas del área de Detroit.
“Creo que mi idea con Environment + Microclimates es reconocer a los artistas como parte de una comunidad, parte de un paisaje y este amplio entorno de arte con fibras en Detroit, en el área metropolitana de Detroit, en Michigan, pero también comprender que los artistas están creando un pequeño mundo para ellos y para sus espectadores”, dice Sharp. “Mi esperanza es que, a medida que avanzas en el programa, tengas la sensación de que, de un lugar a otro, la energía puede ser completamente diferente: la temperatura, el estímulo, lo que ves, cómo te sientes”.
Exclusivos de muchas exposiciones colectivas, los diferentes subespacios del edificio Boyer Campbell han permitido a los artistas crear mini exposiciones individuales que se ramifican desde la sala de exposiciones principal. Cada espacio refleja las ideas y prácticas individuales de los artistas, demostrando la diversidad del medio de fibra y la inmensidad de los microclimas.
Para guiar a los visitantes a través de la amplia exposición, Sharp creó una “Guía de campo” que incluye opiniones críticas del trabajo de cada artista y explica sus valores e ideas creativas. La guía también incluye un mapa de senderos en la página central para permitir a los visitantes explorar fácilmente el espacio a través de diferentes temas.
“Es un estudio enorme sobre el arte en fibra, pero no impulsa una sola narrativa sobre el arte en fibra”, dice Sharp. “Mi imperativo no es dictar lo que los artistas deberían hacer, sino realmente abrir oportunidades y confiar en que los artistas son los mejores solucionadores de problemas y descubrirán qué hacer para hacer un gran espectáculo, y realmente lo han hecho”.
En Environment + Microclimates, el arte con fibras adopta diversas formas, desde interpretaciones directas hasta instalaciones abstractas. Algunas piezas incorporan sonido ambiental, mientras que otras invitan a la interacción. La gama de obras abarca temas políticos, espirituales y sostenibles, y la mayoría de los artistas contribuyen con múltiples piezas.
Una de esas artistas es Irene Pérez, cuyo trabajo explora su herencia mexicana a través de un proyecto titulado Lupe, que tiene dos iteraciones. El primero, dice, la ayudó recientemente a ingresar al programa de Maestría en Bellas Artes de la Academia de Artes de Cranbrook.
“Es mi visión de la identidad mexicana a través de una piñata y una colcha”, dice Pérez. “La segunda iteración es un poco más política en el sentido de que estoy hablando más de la ley de separación familiar que se implementó durante un par de meses, pero fue mucho más larga durante la administración de Trump. Estoy arrojando luz sobre ese pequeño pedazo de historia que vivimos”.
Como artista de fibras, Pérez dice que es alentador ver una muestra tan grande de arte de fibras, reconociendo cuántos artistas dedicados al medio hay en Detroit.
“Ha sido una oportunidad increíble para ver cómo todos podemos unirnos, colaborar y elaborar proyectos”, dice. “Me siento realmente bendecido de ser parte de esto”.
Environment + Microclimates se lleva a cabo en el epicentro del Detroit Design District, un desarrollo en Milwaukee Junction que alienta a los artistas a llevar sus negocios y proyectos al tramo de E. Grand Blvd. Fundado por Amelia Patt-Zamir en 2023, el distrito está financiado por Method Development, una empresa que reactiva edificios antiguos.
En la inauguración de la exposición el 6 de septiembre, todo el vecindario participó. El evento contó con comida de los restaurantes locales Oak and Reel, bebidas del bar local Kiesling, bocadillos y sonidos de la galería y panadería Someday, y actividades interactivas del grupo local Bulk Space.
Patt-Zamir dice que la colaboración y la comunidad dentro de la escena artística local son el corazón de la misión del Detroit Design District, y la programación de un mes de duración en torno al espectáculo seguirá reflejando esos valores.