Nintendo puede ser uno de los nombres más importantes y reconocibles en la industria del juego, pero están lejos de ser videojuegos que crean contenido únicamente. A lo largo de los años, Nintendo se ha expandido hacia otros esfuerzos creativos, incluido el lanzamiento inmensamente exitoso de la película Super Mario Bros. La última incursión de Nintendo en ámbitos distintos de los juegos es su nuevo servicio de transmisión de música, Nintendo Music.
Como plataforma nueva, Nintendo Music todavía está encontrando su lugar y está notablemente incompleta. El servicio solo se lanzó con alrededor de 23 bandas sonoras de juegos, aunque promete lanzar muchas más en el futuro. La pequeña discografía ya ha provocado decepción entre algunos fanáticos, pero lo más decepcionante de todo es que Nintendo Music no muestra los créditos de los artistas de ninguna canción en el servicio. Sea un trabajo en progreso o no, antes de que Nintendo Music lance más álbumes en la plataforma, debe actualizar los que ya existen con los reconocimientos adecuados para los artistas que los crearon.
Por qué es importante la música de Nintendo
Nintendo debería reconocer la importancia de su nuevo servicio tanto para los fans como para los artistas
Los juegos de Nintendo son amados por sus personajes icónicos y su jugabilidad adictiva, pero eso no es todo lo que hace que un juego de Nintendo se destaque. Una gran parte de la producción de cualquier videojuego es la música, y Nintendo ha demostrado constantemente que entiende esto mejor que casi cualquier compañía de juegos. Los juegos de Nintendo siempre tienen bandas sonoras increíbles que a menudo son tan icónicas como los personajes de los propios juegos. Pocos fanáticos podrán sacarse de la cabeza el jingle original del Centro Pokémon de Junichi Masuda mientras vivan, y no hay un jugador en la Tierra que no pueda reconocer de inmediato el tema principal de Super Mario de Koji Kondo. Estas canciones hicieron de los juegos lo que eran tanto como cualquier mecánica de juego, mostrando el poder de la música para sumergir a los jugadores en el mundo del juego.
Nintendo Music puede ser de gran ayuda para llevar la forma artística de la música de los videojuegos a un público más amplio. La música en los videojuegos puede tender a darse por sentado a pesar del impacto que tiene, por lo que una plataforma como Nintendo Music finalmente puede ayudar a ponerla en primer plano. Desafortunadamente, al no dar crédito a los músicos reales que crearon la música, se perjudica el potencial de que el arte de la música de juegos sea respetado por sí solo por lo que es. En cambio, sugiere que la música del juego siempre debe verse en el contexto del juego del que proviene. En última instancia, mantener la canción de un juego asociada para siempre con su juego de origen ayuda a Nintendo como empresa, pero también minimiza el talento necesario para crear las canciones individuales.
Las 10 mejores bandas sonoras de juegos relacionadas con Nintendo Music, clasificadas
Nintendo tiene una amplia biblioteca de música, y gran parte de ella ahora es fácilmente accesible para que la escuchen los fanáticos.
Por supuesto, la razón por la que Nintendo no da crédito a sus artistas en la aplicación Nintendo Music es simplemente porque no es necesario. La mayor parte (si no toda) la música de los juegos publicados por Nintendo es propiedad directa de Nintendo. Los compositores no poseen los derechos de la música que crean para los juegos de Nintendo. Eso significa que Nintendo no tiene la obligación de dar crédito a los creadores de la música. Incluso si Nintendo no está obligada por ley a dar crédito a los músicos que crearon su música más querida, eso no significa que no deba hacerlo.
La industria del streaming ya tiene un historial de mal trato a los artistas
Los músicos han luchado contra contratos y condiciones injustos desde el principio de los tiempos
Nintendo es sólo una más en una lista cada vez mayor de plataformas de streaming que no parecen respetar a los creadores que permiten que dichos servicios existan en primer lugar. La propia naturaleza del streaming saca dinero de los bolsillos de muchos artistas, porque un solo streaming solo paga fracciones de centavo en regalías al artista, a diferencia del precio de comprar un sencillo o un álbum. Dado que las canciones siempre están disponibles en las plataformas de transmisión, los oyentes no se sienten incentivados a comprar la música.
La cosa se pone aún peor si se tiene en cuenta que no todas las plataformas de streaming pagan por igual. Spotify en particular ha sido criticado varias veces en el pasado por los abismales pagos que otorga a los artistas en su plataforma. Por cada transmisión de una canción en Spotify, los artistas solo reciben pagos entre .003$ y .005$. Esta es una comparación con Tidal, que paga a los artistas entre $0,01 y $0,05 por transmisión, al menos diez veces más.
En 2023, Spotify incluso anunció que comenzaría a desmonetizar a los artistas más pequeños cuyas canciones no superan las 1000 reproducciones por año y, en cambio, distribuiría los ingresos generados por sus transmisiones a artistas más grandes. Esto priva aún más de sus derechos a los músicos independientes que luchan por hacerse un nombre. Los músicos siempre han luchado en la industria de la música para obtener el respeto y el pago que merecen, lo que hace aún más desafortunado que Nintendo esté agregando otro hito a esa triste historia.
Por qué Nintendo Music no da crédito a sus artistas
Los compositores de música de Nintendo generalmente no poseen los derechos de sus canciones
Es inexplicable que los artistas no reciban crédito por sus canciones en Nintendo Music. No dañaría estéticamente al servicio de ninguna manera incluir una sola línea de texto debajo del título de una canción que diga a los oyentes quién fue el creador para que puedan ver más de su música si así lo desean. La única explicación posible para esto es que Nintendo no quiere que los oyentes abandonen su aplicación de música para buscar la música de los creadores en otras plataformas de streaming.
Si bien esto no está confirmado, tiene sentido desde un punto de vista monetario que Nintendo quisiera mantener a los oyentes en su plataforma por cualquier medio, incluso si eso significara negarse a reconocer a los artistas. Es una triste verdad considerando que hay muchas maneras en que Nintendo podría respetar a los creadores reconociendo que existen. Si Nintendo no quisiera agregar los nombres de los artistas directamente, al menos podría agregar un pequeño botón de “información” en algún lugar que oculte la información de la vista directa pero aún permita a los oyentes obtener más información sobre el artista si la buscan.
Final Fantasy relacionado demuestra que existe una forma correcta de hacer números musicales
Si bien el enfoque musical de Joker 2 fue heterogéneo, la serie Final Fantasy ha demostrado que los números musicales pueden ser un éxito en lugares inesperados.
En este momento, la única manera que tienen los oyentes de descubrir quién crea la música es realizar una búsqueda externa por su propia cuenta. Es fantástico que Nintendo se esté alejando de los juegos y explorando otras vías creativas, al mismo tiempo que brinda a los fanáticos acceso a sus icónicas bandas sonoras para que disfruten escuchandolas. Sin embargo, si Nintendo va a sumergirse en estos otros campos, debe hacerlo siendo consciente de los matices del campo en el que está ingresando.
Los músicos han luchado contra una industria musical explotadora durante décadas, y esa lucha continúa. Muchos artistas todavía luchan por ganar su parte justa por el arte que crean, y simplemente brindar a los oyentes conocimiento de quién es el artista podría desempeñar un papel importante en eso. La práctica de Nintendo de ocultar a los artistas inadvertidamente hace que la industria musical retroceda varios pasos, en lugar de ayudar a impulsar la forma de arte como la música de los videojuegos tiene el potencial de hacerlo.
¿Los compositores de Nintendo obtienen regalías de la música de Nintendo?
Dar crédito a los creativos detrás de sus obras maestras es lo menos que Nintendo puede hacer
Debido a que los compositores de Nintendo no poseen los derechos de las canciones que crean para Nintendo, probablemente no recibirán regalías por la música en la aplicación Nintendo Music. Nintendo tiene una extensa biblioteca de canciones icónicas que les encantan a los fanáticos, por lo que no sorprende que quieran aprovechar eso creando un servicio donde puedan obtener ingresos de los jugadores que transmiten la música. Después de todo, la música de juegos es extremadamente popular en YouTube, y algunos videos compuestos de listas de reproducción de música de Nintendo obtienen millones de visitas.
Si bien Nintendo tiene todo el derecho a capitalizar ese mercado y no tiene ninguna obligación legal de pagar a los artistas que no poseen los derechos de la música, al menos parece justo que den crédito a los músicos. Dar crédito al artista es lo mínimo, y es algo que incluso la mayoría de las listas de reproducción no oficiales de YouTube de música de Nintendo ya hacen. El hecho de que los fanáticos respeten a los artistas y les den crédito por sus creaciones, pero Nintendo no, dice mucho sobre cómo ve Nintendo a los creativos detrás de sus lanzamientos.
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Quizás Nintendo en algún momento brinde una explicación lógica de por qué no pueden darle crédito a los músicos que crean las melodías icónicas que los fanáticos adoran en Nintendo Music. Sin embargo, tal como están las cosas, las acciones de Nintendo están al borde de la explotación y son, como mínimo, irrespetuosas. Nintendo Music todavía es lo suficientemente nuevo y temprano en su historia como para cambiar las cosas y cambiar su narrativa de ser un servicio que explota a sus creativos a uno que reconoce la importancia de reconocer los talentos que crean las canciones icónicas que los jugadores no pueden. y nunca querer – olvidar.