En una industria donde la reinvención a menudo eclipsa la autenticidad, Tim Tye
de Midnight Sky se destaca como un artista que equilibra magistralmente ambos.
Conocido por su sonido que mezcla géneros y sus letras que invitan a la reflexión, Tye’s
La música resuena profundamente en el público de todo el mundo, particularmente en el Reino Unido.
En esta entrevista, nos sumergimos en el reciente remix de “A Few Good Years”.
su doble carrera como abogado y músico, y los temas atemporales que
impulsa su composición. Desde desafíos inesperados en el estudio hasta la
influencia de sus primeras experiencias, Tye reflexiona sobre lo que significa
evolucionar como artista sin perder de vista sus raíces.
P: “A Few Good Years (Remix)” aporta un nuevo giro a un tema que ya
canción poderosa. ¿Qué te inspiró a volver a visitar esta pista y qué piensas?
¿Sientes que el remix añade emoción a la historia o al original?
R: “A Few Good Years” aparece en las listas de sus favoritos de la mayoría de las personas.
Canciones de cielo de medianoche. Es lo suficientemente viejo como para no sentirme cómodo.
liberándolo en su estado original. Agregamos mucha instrumentación a
darle una sensación más de “balada poderosa”. La versión original tenía una
simplicidad que pensé que funcionaba. Depende de los oyentes decidir
¿Qué versión es mejor?
P: A veces, los remixes pueden llevar una pista en direcciones inesperadas. Acaso tú
enfrentar cualquier desafío o sorpresa durante el proceso creativo, y fueron
¿Hay algún elemento que estuviera decidido a preservar del original?
R: La voz principal, las cuerdas y el piano no cambiaron. rehice el
copias de seguridad. La nueva versión es claramente más dramática.
P: Has tenido varios éxitos en iTunes en el Reino Unido, lo cual no es poca cosa para cualquier
artista, especialmente en la escena musical actual. ¿De qué crees que se trata?
¿Tu composición resuena tan profundamente entre los oyentes en el extranjero?
R: Nada de lo que escribo (al menos nada de lo que he publicado) especifica
referencias a Estados Unidos. (“Hearts Are Wild” tiene una referencia a Cleveland,
Ohio, sino también a México.) Entonces, las historias y los personajes podrían
existir en cualquier lugar. Creo que esta neutralidad geográfica hace que mi trabajo
accesible para oyentes fuera de los EE. UU.
P: Equilibrar una carrera en derecho y una carrera musical exitosa no es fácil
tarea. ¿Cómo se cambia entre los dos mundos? ¿Encuentras eso?
¿Tu trabajo como abogado influye de alguna manera en tu composición?
R: La buena redacción jurídica y las buenas letras comparten estos atributos: precisión
y economía. No dices algo en cinco palabras cuando dos palabras lo harán.
hacer. (Tal vez Dylan y Springsteen sean excepciones, pero son Dylan y
Springsteen.)
P: Su álbum “Last Hope for the Modern World” ha sido descrito como un
Trabajo profundamente introspectivo. ¿Puedes hablar sobre los temas que exploras?
¿Ese disco y qué esperas que los oyentes se lleven de él?
R: Intento no ser abiertamente político o de actualidad en mis escritos. no lo soy
criticar a los artistas que lo hacen; de hecho, los admiro. Pero yo tampoco
Quiero soltar un montón de tonterías. La canción principal es claramente una
comentario sobre el estado del mundo, sin culpar a quienes
quien lo causó. “Just Wait” tiene un tema similar, pero es mucho más oscuro. I
Consideró no incluirlo, pero no todas las pistas deben ser bailables. I
Creo que hay un buen equilibrio entre lo que invita a la reflexión y lo meramente
entretenido.
P: Mirando hacia atrás en su infancia, ¿hubo algún momento en particular o
¿Influencias que despertaron tu pasión por la música? ¿Cómo fueron esos primeros
¿Sus experiencias moldean su camino como artista y abogado?
R: Cuando tenía dieciséis años, mi papá me compró un Martin D-18. he escrito
casi todas las canciones de esa guitarra.
P: Te has ganado la reputación de crear música que es auténtica
y accesible. ¿Cuál es tu proceso a la hora de escribir algo nuevo?
¿material? ¿Sigues una rutina fija o es más espontáneo?
R: Todo es espontáneo. Se me ocurre una idea y la sigo.
P: Midnight Sky tiene un sonido que parece atemporal pero fresco. ¿Cómo lo haces?
continúa evolucionando tu sonido mientras
¿Mantenerse fiel a la esencia de lo que representa Midnight Sky?
R: Me gusta pensar que Midnight Sky siempre ha sido ecléctico. se inclina
Es duro hacia el país, pero tiene muchas otras influencias. desde que lanzamos
“Last Hope”, hemos lanzado una canción sobre autos al estilo de los Beach Boys llamada “442”.
Actualmente estoy trabajando en un número de swing para una big band. Estirando tu
Los músculos creativos siempre son algo bueno.
Obtenga más información en http://www.midnightskymusic.com