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Con SOLIS4EVR, Soundz y más

Escrito por The Native – 01.Nov.2024

A medida que la música africana continúa dominando el escenario global, se vuelve cada vez más importante captar nuevos talentos y observar su crecimiento desde sus primeras etapas.

Para la edición de este mes de uNder, destacamos a los mejores artistas de todo el continente que se han elevado por encima de la marea de talentos emergentes, desde los talentos del sur de Nigeria, WesthanBoyz, cuyo sonido conmovedor aprovecha la melancolía y la búsqueda de una comunidad que gobierne la vida de los jóvenes. vive hoy, o la cantante sudafricana Joya Mooi, cuya refrescante y sincera honestidad impulsa sus pegadizos cortes de R&B alternativo.

La selección de este mes también incluye los talentos de los artistas nigerianos SOLIS4EVR, el novato de Alté cuyo estilo evocador toma las mejores influencias del pop dormitorio de baja fidelidad, el R&B alternativo y el soul; y Soundz, cuyos inolvidables ganchos seguramente se convertirán en un elemento básico del afropop a medida que su estrella siga ascendiendo.

Lea más a continuación y escuche nuestra lista de reproducción uNder aquí:

SOLIS4EVR

Para fans de: Chi, 111SYRI y 234Jaydaa

Para cualquiera que haya estado prestando mucha atención, SOLIS4EVR ha sido uno de los actos más emocionantes y únicos que surgieron de la escena Alté hace unos años. Su estilo evocador, que predominantemente toma influencia del pop de dormitorio de baja fidelidad, así como del R&B alternativo y la música soul, comenzó a arraigarse hace varios años cuando interpretó originales inéditos, escasos pero conmovedores, y entregó interpretaciones de otras canciones populares en su YouTube. canal. “Angel”, su sencillo debut oficial de ensueño que llegó a finales de 2019, cumplió parte de la promesa que había mostrado desde el principio después de impresionar también con colaboraciones con estrellas de Alté como Lady Donli, Odunsi (The Engine) y Cruel Santino.

Si bien sus primeros vestidos y colaboraciones mostraron principalmente su estética y voz etéreas, el EP ‘Ruled By Venus, Lamentablemente’ de 2020 fue una introducción adecuada a su estilo excéntrico y delicado. El proyecto de 6 pistas emite una calidez palpable, mientras el piano florece y los arreglos exuberantes sirven como telón de fondo para su voz relajante, así como para una composición sincera e increíblemente vulnerable que explora temas de romance, abuso sexual, divinidad y consuelo. Desde el lanzamiento de ‘Ruled By Venus, Lamentablemente’, SOLIS4EVR ha continuado en una trayectoria ascendente, levantando su tienda fuera de las salas verdes de la corriente principal y explorando más a fondo su estilo único en lanzamientos posteriores como el espacial “Body Signal” y ‘Stairway’ de 2021. Al cielo.’

A principios de este año, después de firmar con Troniq Music, hogar de artistas establecidos como Oxlade y otros artistas talentosos y emergentes como Kohdee y Pita, SOLIS4EVER lanzó ‘GHOST TOWN’, su segundo EP oficial que reúne varias influencias desde el pop dormitorio hasta el rock suave. . Cortes como la inquietante canción principal, “Sorry 4 Calling”, un maravilloso himno borracho que presenta al cantautor de Chicago Dreamer Isioma, y ​​la canción inspirada en el rock “Manic Pixie Not So Dreamy Girl”, personifican el estilo distintivo y fascinante de SOLIS4EVER que ella continúa desarrollándose y explorando. Además de una identidad sonora clara, también hay una nueva y discreta confianza en su composición en su nuevo proyecto, lo que subraya el notable crecimiento que ha logrado desde que debutó hace varios años, así como el inmenso potencial que continúa poseyendo. – Licenciatura

sonidoz

Para fans de: Crayon, Oxlade y Joeboy

Hay un encanto irresistible en la música de Soundz. Ya sea que esté dando una serenata a un interés amoroso o cantando sobre las exigencias de convertirse en un acto exitoso, su enfoque suele ser sencillo y combina la tierna sensibilidad del afropop con el R&B para crear canciones extremadamente melódicas. Aparte de su enfoque desenfadado y sencillo a la hora de hacer música, una gran parte del atractivo de Soundz es su capacidad para crear ganchos asesinos que permanecen contigo mucho después de haberlos escuchado. Tomemos, por ejemplo, “Attention”, su éxito inesperado de 2022 que lo ayudó a alcanzar el éxito general, construido alrededor de un gancho increíblemente pegadizo que es sencillo. Es una fórmula, pero funciona.

Esta fórmula, que depende en gran medida del instinto melódico de Soundz, ha tomado algún tiempo para nutrirse. Si bien los primeros sencillos como “Shakara”, “OK” y “Cinderella” de producción propia de 2020 son melodiosos, no se destacan particularmente cuando se comparan con la plétora de alegres temas afropop que se han vuelto omnipresentes en las plataformas de transmisión. Después de refinar ligeramente su sonido, el cantante nacido en Lagos encontró el ritmo perfecto en ‘In The Rough’ de 2022. En una entrevista sobre el proceso creativo del proyecto, Soundz explicó que el EP se inspiró en una mala racha que experimentó. Las canciones, sin embargo, son todo menos toscas. Todos suenan elegantes y estilizados, impulsados ​​por un lirismo sencillo, melodías y armonías atractivas, así como sus característicos ganchos empalagosos.

Tras el éxito de ‘In The Rough’, que alcanzó el puesto 36 en la lista TurnTable Top 100 Albums, Soundz ha continuado su ascenso a la cima de la pirámide del Afropop con sencillos como “at your Service”, the uber-chill “. Kiss N Tell” y “Fever”, un brillante dúo con Fave que ha tenido un éxito considerable en las plataformas de streaming. Más recientemente, Soundz lanzó su segundo proyecto ‘Diamond & Roses’, un paquete de 4 pistas cuidadosamente ejecutado que ofrece cortes afropop más aireados que probablemente te harán añorar los dedos de los pies en la arena con una bebida en la mano. Los discos no son innovadores ni excéntricos, pero poseen una cualidad irresistible que continúa ayudando a Soundz a destacarse entre la nueva vanguardia de estrellas del afropop. – Licenciatura

WesthanBoyz

Para fanáticos de: Ajebo Hustlers, Styl-Plus y Bracket.

El afropop podría estar en su era más ostentosa y comercial hasta el momento; Estrellas solistas inmensamente gratificantes que operan como el núcleo de su órbita creativa, pero el género siempre ha mostrado bandas estelares que reafirman la magia que puede ocurrir cuando dos o más se unen para construir paisajes sonoros que son a la vez intrigantes y de buen ritmo. Desde The Remedies hasta P-Square, Styl-Plus y Bracket, Nigeria ha sido testigo de cómo grupos musicales capturaron el espíritu de la época a lo largo de las épocas. Originarios de la base de poder del sur del país, Port Harcourt, WesthanBoyz están inmersos en la tradición de los grupos más importantes del afropop, incorporando influencias del rock, el hip-hop y la música indígena de llamada y respuesta en su sonido con tintes soul.

WesthanBoyz estalló gracias a una ráfaga de estilos libres y covers que resonaron en su comunidad en línea. Han seguido forjándose un camino con una serie de lanzamientos bien seleccionados que aprovechan la sutil resignación de la melancolía en línea y el sentido fraternal de comunidad que los jóvenes están aprovechando para escapar de la desolación de la existencia del siglo XXI. Su sencillo debut, “Foreigner” de 2022, es una reflexión sombría sobre cómo sentirse un outsider gracias a una mezcla de paranoia y las luchas de la juventud.

Los temas que aborda WesthanBoyz los ubican en el linaje de otra estrella de Port Harcourt, Omah Lay, quien es elogiado por sus interpretaciones matizadas de temas delicados como los problemas de salud mental y la angustia. Si había alguna duda sobre la razón de ser de su música, “Suicidal”, con Zeezy y escrita al borde de un colapso mental, se imagina como un estímulo para seguir esforzándose a pesar de las incertidumbres de la vida. A pesar de toda la angustia que puebla su música, hay una hábil sensación de despreocupación que fluye a través de su música. “Diallo”, del lanzamiento de dos pistas del año pasado, ‘Wild West’, es un tema romántico y flexible adecuado para la juerga de fin de año, mientras que “Kaduna Babe” es un ritmo más dinámico. WesthanBoyz ha mantenido su impresionante racha en 2024. “High Way”, una historia de inspiración orquestal sobre la crisis, ve cómo las inseguridades y los vicios de los chicos salen a la superficie. Pero lo más destacado de este año ha sido “Red Line”, una película lacrimógena al estilo de Styl-Plus que contempla la supervivencia, el escapismo y los problemas de encontrar un camino hacia la sostenibilidad en Lagos – WO

joya hermosa

Para fans de: Jorja Smith, Yamiko, Konyikeh

Para alguien que lanza música desde hace tanto tiempo como Joya Mooi, tiene sentido que su arte haya pasado por varias fases. El cantante nacido en Johannesburgo, criado por dos padres con inclinaciones musicales, difícilmente podía escapar de tener una amplia experiencia musical entretejida por el jazz, la electrónica y el R&B independiente. “Mi padre toca la trompeta, mi madre cantaba y realmente les encantó la idea de que todos sus hijos tocaran música. Entonces comencé a tocar el saxofón, pero para entonces ya sabía que quería cantar también. Era demasiado tímida para pedir lecciones de canto, pero a partir de entonces comencé a escribir letras y melodías en mi habitación”, compartió la cantante en una entrevista, antes de su lanzamiento en 2020, ‘Blossom Carefully’.

A lo largo del EP de 6 pistas, Mooi puso la banda sonora a una gran cantidad de emociones que aluden a un anhelo de libertad con el que el público de la época podía identificarse fácilmente dados los bloqueos inducidos por la pandemia. Mientras que “Hold You Tight” expresó un anhelo de intimidad, la canción principal se centra en un sentimiento de pérdida y la necesidad de buscar un sentido de pertenencia. Y sus trabajos anteriores hacen precisamente eso: reflejan perfectamente una búsqueda de uno mismo que luego llega con una sensación de resolución en su álbum de R&B de 2023, ‘What’s Around The Corner’.

Para su oferta más reciente, ‘Open Hearts’, Joya Mooi cambia de tema al ritmo más optimista de la música electrónica, unida por emotivos confesionarios y melifluas voces tomadas de sus ineludibles raíces de R&B. Sin embargo, también indica claramente que el camino hacia el autodescubrimiento nunca termina, siendo cada canción una exploración introspectiva de su identidad personal, herencia colectiva y verdadera autenticidad. Como siempre, Mooi tiene el corazón en la manga, animando a sus oyentes a recorrer su propio camino para abrazarse verdaderamente a uno mismo. Mientras que las pistas de introducción “Poster Child” y “Open Hearts” están coloreadas con los vibrantes rasgueos de la música House, “No Holding Back” optimiza un enfoque más melancólico, permitiendo que los ritmos maravillosos queden en el fondo de su refrescante voz. Sin embargo, el cierre del EP, “Overlooked Ghosts”, nos lleva de regreso a la pista de baile con la asistencia vocal de Gracy Hopkins. La discografía de Joya Mooi es un claro indicador de su incesante progresión y madurez en la entrega, así como de su abundante rango musical, dejándola perfectamente posicionada para un avance mayor en el futuro cercano.